Made in Abyss y el verdadero sentimiento de aventura.

He visto muchas series que se denominan como género de "Aventura" pero realmente la mayoría solo se quedan en series de acción donde las hostias son lo único que realmente importa. Es algo de lo más común pero el año pasado se nos presentó "Made In Abyss" un anime sin nada de fanservice, una aventura pura y dura (sobre todo dura) donde vemos como una niña y un pequeño robot se introducen en el gran abismo que hay en su ciudad con el fin de encontrar a la madre de la chica.

Es una trama simple, a simple vista no tiene nada de especial, pero lo que hace lo hace realmente bien, Riko y Reg son personajes que te los crees, no son exageraciones, son niños y eso hace que sientas un mundo hostil visto a ojos de las personas más inocentes del mundo. En ocasiones recuerda al universo y a las historias de Tolkien en "El Señor de los Anillos" ya que sigue el mismo esquema, es decir "El camino del héroe" algo que funciona bien, un esqueleto firme que permite crear una aventura con todas las letras.

Otra similitud con la obra de Tolkien es lo rico y bello que es el universo que habita, mientras que en "El Hobbit" podemos ver bosques frondosos donde acechan arañas gigantes, en "Made In Abyss" tenemos un bosque invertido ambos igual de preciosos, uno por las descripciones detalladas de Tolkien (en ocasiones en exceso) y otra por una animación y unos fondos más parecidos a un cuadro que a un fondo de una serie animada. En ambos casos vemos la similitud, personajes que están anclados en un lugar y deben salir de su forma de confort observando lugares que solo vieron en los libros.

Dejando de lado las comparaciones, otro pilar para crear una buena historia de aventuras, siempre que sea plasmada en televisión o en el cine, es tener una buena banda sonora que te introduzca en toda la historia, en la aventura y "Made In Abyss" la tiene pero de sobra, empezando por el opening y terminando por "In The Blind" pasando por una tras otra de canciones preciosas.

En definitiva, entre todos los animes que salen cada temporada siempre hay una o dos joyas dignas de verse, pero pocas de ellas llevan el concepto de aventura como tal a este nivel y esta es solo su primera temporada, deseando estoy de que el año que viene saquen su segunda ya que se viene lo mejor, podemos decir que esta primera es simplemente un aperitivo, sabe bien pero te prepara para la verdadero plato, en este caso para la verdadera aventura. Si no habéis visto Made In Abyss deberíais verlo, es una verdadera gema.

Hablemos de... LocoRoco

Este juego es una maravilla y quiero dejarlo bien claro desde un principio. Es uno de esos juegos con los que te vendían la PSP y nadie daba un euro por ellos, pero en realidad es uno de los plataformas más originales y bonitos que he jugado nunca.

Empecemos por el principio, la historia es nula, este juego no tiene, tan solo tienes que ir salvando a tus amigos de colores, porque en este juego el racismo no entra en la ecuación, todos somos amigos.

La jugabilidad es lo que hace a este juego brillar ya que somos una bola de gelatina o algo por el estilo y eso hace que tengamos que ir rodando y botando. Pero no controlamos a esa blandita bola, movemos el escenario, osea es un juego de físicas y es aquí donde encuentro un problema. Al ser golpeado por un enemigo o un pincho, trozos tuyos salen volando por todos lados pero estos también se mueven según el lado donde giras el escenario asi que es difícil o casi imposible pillarlos en algunas ocasiones, no todo iba a ser perfecto.

Los gráficos son la cosa más simplista del mundo, colores pastel y planos por todos lados y diseños simples pero bonitos aunque realmente no son los gráficos lo que destaca en este juego. Junto a su jugabilidad única encontramos su excelente, brillante, maravillosa banda sonora, la cual tiene unas de las canciones más pegadizas de los videojuegos, algunas elegantes, otras absurdas pero sobre todo divertidas. Ya que este juego tiene el único objetivo de divertir y es por ello que su dificultad es nula, pero es un juego de niños tampoco le podemos pedir mucho.

El diseño de niveles es otro de sus puntos fuertes, cada nivel tiene una mecánica básica y en cada uno meten una nueva, por lo que hace que nunca te sientas aburrido. Además en los niveles de hielo alcanzas velocidades que harían que Sonic tuviese envidia y realmente estos son los niveles que más he disfrutado, la sensación de velocidad es impresionante.

Una cosa que no me ha gustado son los coleccionables, son extremadamente difíciles, algo casi imposible, una proeza, vamos que es casi imposible conseguir todos.

En definitiva, es un juego simple, bonito y con una jugabilidad, banda sonora y niveles increibles, de esos que todos tuvieron pero pocos jugaron y que de verdad necesita ser jugado ya que no te abrirá los ojos en cuanto a una historia impresionante pero si que te dejará una sensación de felicidad y satisfacción, ya que recordemos que lo principal y para lo que se crearon los videojuegos son para divertir. Dadle una oportunidad a LocoRoco

Top 5... Stand preferidos de Stone Ocean

Y llegamos al final de la historia del universo original y siendo este mi segundo arco preferido (sin contar SBR que no la he terminado) y es que esta parte se caracteriza por tener a los stands más extraños de todos, pues vamos a comenzar.

Top 5 - Foo Fighters: Presentado inicialmente como un antagonista y siervo de Pucci con el objetivo de guardar los discos de WhiteSnake, FF se da cuenta de lo que está haciendo y se une al grupo de Jolyne siendo esta el personaje cómico junto a Anasui de la parte. Me encanta su idea, es un plancton que puede tomar el cuerpo de personas y usar sus dedos como pistolas, por no hablar de lo buen sanador que es. Además al contrario que Anasui este si que es útil para que la trama avance y eso es un punto a su favor. Grande FF siempre en mi corazón latino.

Top 4 - Marilyn Manson: Es uno de los primeros enemigos reales que se encuentran Jolyne y sus amigos en la cárcel, este Stand actúa de manera similar al Stand de los Darby pero en este caso si haces una apuesta y la pierdes, se cobrará lo que le debes si o si, ya sea quitándote dinero oculto, arrancándote dientes de oro o directamente tus órganos. Tiene un diseño impresionante y la lucha contra su usuaria es de las mejores que tiene esta parte, es un Stand implacable, que si no haces la apuesta no sirve de mucho pero si lo haces y pierdes, tienes mucho que perder.

Top 3 - Weather Report: El hombre del tiempo ha llegado y trae muerte destrucción y un lindo arco-iris. Así podemos definir a este impresionante Stand. Empezando por su usuario Weather Report (si, tienen el mismo nombre) el cual me parece de los mejores en esta parte sin contar a la protagonista y sus habilidades, la cuales son manipular el tiempo, no el tiempo como DIO, sino el clima, además cuando despierta su autentico poder es capaz de introducir mensajes subliminales en la mente de las personas gracias a la visión haciendo que sientan que se transforman en caracoles. Extraño, pero esto es JoJo, simplemente genial.

Top 2 - Bohemian Rhapsody: Ungalo es el hijo de DIO más penoso (más incluso que Rikiel) pero su stand me enamoró a primera vista. Es un stand simple, hace que los seres de ficción cobren vida, ya sean dibujos animados, comics, cuadros... todo lo que esté dibujado cobrará vida y te usará para acabar el cuento, por norma general tomándote como el malo y con el objetivo de matarte. Entre los personajes que se ven en el manga son Pinocho, Los 7 Cabritillos, Spiderman es nombrado, Mickey desaparece... es un stand extremadamente original y es por eso que me gusta tanto y se lleva el puesto 2.

Top 1 - Whitesnake: Ni C-Moon, ni Made In Heaven me convencieron tanto como Whitesnake, este es el stand original de Pucci. Su habilidad es crear discos de memoria y de stand (que al ser la representación del alma podemos decir que le roba el alma) y los mata directamente. Además puede usar estos discos para dar recuerdos y habilidades a otras personas. Su diseño es fantástico, es imponente y extremadamente fuerte y rápido. A pesar de esto es capaz de distanciarse de Pucci por su cuenta e incluso es capaz de hablar por si mismo, todo esto siendo útil para ocultar al sacerdote de sus intenciones. En definitiva mi Stand preferido de Stone Ocean.

Ansatsu Kyoushitsu y la importancia de los profesores.

Todos nosotros hemos tenido profesores a lo largo de nuestra vida, de diferentes asignaturas y de diferentes lugares, extra-escolares, particulares, de academia... pero realmente pocas veces valoramos el trabajo que hacen estos ya sean mejores o peores en su trabajo.

Viendo esta serie y sobretodo llegando al final me di cuenta de lo realmente importante que son, como influyen en nuestra vida y como con Koro Sensei estos siempre buscan lo mejor para nosotros, muchas personas de no ser por sus profesores no habrían tenido a nadie que les enseñe lo básico, bien sea porque sus padres no quieran o no puedan.

En esta serie podemos ver como a pesar de querer matarle Koro Sensei se preocupa por sus alumnos, les quiere y aunque en la vida real esto no pasa, lo de matar me refiero, muchos de estos aunque le hagamos sus clases un infierno siguen intentando que aprendamos matrices, sintaxis o el código genético y eso es algo que tampoco valoramos, los profesores tienen gran paciencia.

Y para finalizar este pensamiento breve tengo que decir que incluso los malos profesores nos enseñan cosas, quizás no de la asignatura pero si de la vida, también debemos darle las gracias por ver que no todo es tan fácil y que muchas veces hay que tirar por ti mismo de los trabajos. Esto también lo hemos podido ver en esta serie ya que a pesar de estar rodeada de humor y cosas extremadamente absurdas a mi me ha marcado con sus ideas que aunque simple son efectivas y quería comentarlo con todo vosotros.

Hablemos de... Ansatsu Kyoushitsu

Hacia muchisimo tiempo que no hacía un "hablemos de..." sobre un anime pero es que este lo merece completamente. Ansatsu Kyoushitsu también conocido como Assassination Classroom es un anime que en un principio puede parecer sencillo, sin complicaciones y esto es en parte verdad ya que la primera temporada te engancha con una serie simple, entretenida y fácil de ver. Pero todo esto cambia al llegar a su segunda y final temporada. Intentaré que no contenga ningún spoiler, tranquilos.

La trama es simple, un profesor nuevo llega a la clase de los perdedores de uno de los institutos más prestigiosos de Japón, el problema es que este profesor es un monstruo que ha volado la luna dejando solo una pequeña parte de esta. La misión de los alumnos es matarle a la vez que se sacan el curso aprobando gracias a este increíble profesor, ya que a pesar de ser un ser amarillo con tentáculos, es un muy buen profesor.

Como podemos ver la trama es extremadamente simple, es por esto que no daba nada por esta serie pero cuando te das cuenta de que va en verdad todo esto, todo cambia. Como he dicho evitaré spoilers pero si no os convence la primera temporada tenéis que seguir con la segunda porque la primera solo fue un calentamiento.

En un anime con tantos personajes pensaba que darían importancia a 3 o 4 alumnos más los profesores pero no, aquí cada uno de los 28 alumnos y 3 profesores tienen su momento de gloria, conocemos a cada uno de ellos haciendo que el anime no tenga que recurrir a unos diseños muy extravagantes para que los recuerdes. Los diseños son más bien simples pero los reconoces a la mayoría, el que juega bien al béisbol, el pervertido, la apasionada de la naturaleza, la escritora... y muchos más que hace que te sientas identificado con al menos uno de esos 28.

En cuanto a profesores principalmente tenemos a tres. Koro-sensei, el objetivo a matar, una cosa que viene a destruir la Tierra igual que lo hizo con la luna, pero también tiene que dar clases e intentar que no le maten, un gran profesor del que me gustaría hablar en otros posts, es un personaje al que se le pilla mucho cariño, y cuando digo mucho digo muchisimo


. Karasuma es el profesor de educación física que es un enviado del gobierno, frio, calculador pero aun así se le pilla cariño, es ahí donde está su gracia. Y para finalizar Irina o Bitch- sensei, es una asesina que usa sus dotes de seducción para matar, es la profesora de idiomas, es la más secundaria de todos los profesores pero aun asi tiene sus momentos.

La animación es buena, fluida cuando debe serlo y no se notan deformaciones muy importantes a lo largo de la serie. El colorido de esta hace que el asesinato, objetivo principal recordemos, se vea como un juego, un juego letal pero divertido ya que todos los alumnos lo disfrutan, algunos demasiado.

En la banda sonora no hay mucho que destacar, es de lo que menos se puede hablar ya que no hay apenas temas que destacar excepto el ending del final de la segunda temporada, ese es buenísimo, los openings son bastante genéricos pero si tuviese que destacar algunos, el primero y el tercero de lejos.

En definitiva tenemos una serie solida, con sorpresas, alegre, entretenida como ella sola, amena y fácil de ver, al no ser muy larga en poco tiempo te la puedes terminar y es algo que si te gusta el anime deberías ver, merece mucho la pena. Dadle una oportunidad a ANSATSU KYOUSHITSU!

Hablemos de... Prinny: Can I Really Be The Hero?

Prinny: Can I Really Be The Hero? (al que a partir de ahora solo llamaré Prinny) es un juego lanzado para PSP siendo un spin-off de la saga Disgaea y bien os comento esto porque es un juego realmente desconocido.

Empezando por las bases, es un plataformas 2D que bebe mucho de los de la antigua escuela, recordando mucho a la saga Ghost and Goblins, siendo este su mejor símil. En este juego encarnamos a unos pingüinos, los Prinnys que son enviados por Etna para prepararle el desayuno... la historia es absurda verdad? Pues el juego es uno de esos que te harán llorar sangre, así que hay que ir bien preparados para lo que nos vamos a encontrar.

Como he dicho al principio es un plataformas clásico, saltas, matas enemigos, consigues puntos entre otras cosas, lo que hace que este sea un juego de plataforma difícil es que los saltos no se pueden redirigir en el aire, tienes un doble salto para solventarlo pero este tampoco se redirige y por si eso no fuese todo tenemos que los enemigos te desplazan al golpearte y siempre y recalco el siempre, hay un pozo sin fondo esperando para tragar a tu pingüinito.

El juego sabe que es difícil y en ocasiones injusto pero te lo recompensa con 1000 vidas, cada una un pingüino diferente, se os van a ir como poco 400 vidas en todo el juego, creedme, pero merece la pena completamente por lo satisfactorio que es derrotar a los jefes y terminar las fases.

Y ahí entra el segundo factor principal del juego, los jefes, presentados en ocasiones como inútiles pero que nos darán una gloriosa pelea... hasta que descubres que puedes hacerles stun, cosa que me ha molestado porque lo vuelve todo más sencillo y en ningún momento de lo dicen, para ello hay que hacerles un salto bomba que hasta entonces solo servía para activar los puntos de control.

Gráficamente está bien, es bonito pero no es su punto fuerte, sigue con el mismo estilo que Disgaea que eso siempre es un plus y la música tampoco es cosa de otro mundo pero cumple. La duración está bien, es como antaño que los juegos eran cortos pero al ser tan difíciles se hacían largos, aquí igual.

En definitiva si tenéis un ratito libre y mucha paciencia probad este juego, es algo que si amáis
los juegos de la vieja escuela tenéis que jugar. Dadle una oportunidad a... PRINNY: CAN I REALLY BE THE HERO? (menudo nombre largo que le pusieron...)

Avisos y cosas que comentar.

Bien he estado sin subir contenido una semanas, pero eso va a cambiar a partir de la semana que viene, el contenido nuevo se viene, con más análisis (que tengo 2 preparados), fichas de personajes, más opiniones sobre temas (ahora que se viene el E3 va ha haber mucho de lo que hablar) y demás cosas.

Gracias por esperar y manteneos sentados en El Sofá Del Geek!