Hablemos de... Volgarr The Viking

Volgarr es la prueba de si de verdad eres un gamer (odio esa palabra) hardore o si eres un principiante.
En este juego nos pondremos en la piel de un bárbaro vikingo rubio, fuerte y con una barba hermosa que tendrá que pasar por una serie de niveles infernales y catastróficos para derrotar a los jefes los cuales les permitirán avanzar en su aventura para acabar con el malo final (un hechicero, dragón, raro)
La dificultad de este titulo es desmesurada, recordando al clásico Ghouls and Goblins pero actualizado y con más mecánicas.
La jugabilidad es exquisita, una delicia, te pone en una situación de concentración absoluta, ya que al mínimo fallo estas muerto, dependiendo de las piezas que llevemos tendremos más o menos golpes.
También si recogemos una cierta cantidad de cofres sin morir tendremos a nuestra disposición las almas que nos permitirán ir a variaciones de los niveles mucho más difíciles y si superamos estas obtendremos diferentes finales.
No quiero hablar mucho de los jefes, pero todos ellos son impresionantes y con muy buenas mecánicas y su banda sonora no es de lo mejor, simplemente aceptable.
Lo único malo que puedo sacar de este juego es que hay veces que el agarrarse a lianas y cuerdas parece que nuestro bárbaro no es capaz de cogerlas y pues se cae y que el juego no tiene Steam Cloud, haciéndonos repetir el juego cada vez que lo instalemos.
Pero en definitiva es un gran juego para los más veteranos y expertos, yo he conseguido pasármelo...¿Vosotros podréis?
Dadle una oportunidad a VOLGARR THE VIKING (es tan hardcore que cagareis ladrillos, os lo aseguro)

Hablemos de...Death Parade

Todos amáis este pub, solo que todavía no lo sabéis.
Death Parade es un anime raro, diferente, pero no por ello malo, para nada, de hecho es de mis favoritos (un día tengo que hacer un top 10 o 5 de mis animes preferidos)
¿Por qué amamos este pub? Muy simple que es el pub de los muertos, pero no de los muertos y ya esta, si no de los muertos que han muerto juntos y en la misma situación y es en este pub donde se decidirá quien va al cielo o al infierno.
¿Cómo lo hacen? Mira que estáis preguntones hoy... pues con juegos, juegos de todo tipo, desde los bolos, los dardos,air hockey, una arcade al estilo Street Fighter y muchos más. Todo esto se hace para descubrir quien merece que su alma sea salvada, pues realmente no van ni al cielo ni al infierno...
Estos juegos ponen a las parejas en situaciones limite con ello sacando su verdadera personalidad, eso es un método psicológico utilizado realmente para saber el inconsciente de alguien, por lo cual esta fundamentado, no es así porque el anime lo requiere.
Como siempre es un anime muy cortito que aparte de las historias que nos cuentan en cada capitulo con cada pareja de individuos que llegan al pub, dentro de el también tenemos diferentes historias teniendo como principal una, la de nuestra protagonista.
La animación es preciosa, sobretodo en una escena del final y la música acompaña de lujo siendo un anime en el que te puedes sumergir en su mundo (en este caso el bar) y no salir de el jamás.
Una cosa a destacar es el opening, pues tu le enseñas ese opening a quien sea y no tiene ni idea de lo que puede ser el anime y si la tiene va a ser errónea, por eso es tan divertido enseñarle el primer capitulo a alguien, os lo recomiendo.
En definitiva uno de los animes preferidos por mi persona y uno de los mejores de hace un par de años, son 12 capítulos y en serio os recomiendo esta joya, dadle una oportunidad a DEATH PARADE.

Hablemos de... Kiznaiver

Kiznaiver es el ultimo anime del estudio Trigger y es una maravilla.
Kiznaiver nos cuenta la historia de un chico que es incapaz de sentir dolor físico y como el y una serie de personajes (no tienen por que ser amigos) están conectados entre si por el método Kiznaiver y gracias a él el daño recibido por uno de los integrantes será dividido y sentido por el resto del grupo.
El objetivo es sobrevivir al verano, en un principio será fácil, pero a medida que vayan pasando tiempo juntos compartirán algo más que dolor.
Con esto nos referimos a (SPOILERS) sus emociones y pensamientos, creando tensión en el grupo y siendo esto un gran punto a favor en la serie, dandole la vuelta a algo que en verdad nadie esperaba ver.
Los integrantes del grupo son de lo más estereotipados, la amiga de la infancia, el chico guapo, el chico fuerte ("el malote"), la lolita... y el masoquista, es aquí donde todo cambia, tenemos a un chico que no siente dolor y a uno que lo ama, los demás personajes sufrirán el daño de estos dos por lo que las situaciones tensas y cómicas son ilimitadas.
A pesar de ser estereotipos el resto de personajes derrochan carisma y profundidad, pues no son lo que parecen en un principio y desarrollan muy bien el pasado de cada uno.
La animación es limpia y muy colorida y la BSO es bastante pasable, nada del otro mundo.
Y no quiero hablar mucho sobre la historia pues es bastante interesante, eso os dejo que lo descubráis vosotros, es un anime muy cortito 12 capítulos se ve en dos dias!!! Dadle una oportunidad a KIZNAIVER se que os va a gustar

La épica historia de los videojuegos ... Pong, Asteroids y Pac-Man

Una nueva sección en el blog, donde vamos a repasar poco a poco esos juegos que marcaron un antes y un después en la historia del videojuego, ya sea por su innovación en cuanto a mecánicas, gráficos,etc...
Si hablamos de historia tenemos que comenzar por uno de los primeros juegos, el Pong (1972) creado para la consola Atari 2600 fue el primero que realmente significo algo, con el cual se produjo un cambio, el Pong no es más que un juego en dos dimensiones que simula el tenis de mesa, siendo este uno de los primeros juegos multijugador, cada jugador controla un palo que mueve en vertical para devolverle la "pelota" al rival.
Continuando con la historia el siguiente en llegar fue Asteroids (1979), protagonizado por una nave y los asteroides (mejores protagonistas que los de Final Fantasy XV) el juego consistía en destruir asteroides, con los únicos movimientos de rotar y disparar, la versión que todos conocemos es la de arcade, pero más adelante sacaron la versión a color para la Atari 2600.
Y un año más tarde llegó el titan que lo revolucionaria todo, creado por Capcom (si, los de Street Fighter V... ya hablaré de eso...) llego un punto amarillo con boca, el conocido por todos Pac-Man (1980) y con el llegó la revolución de los arcades, un juego adictivo y simple donde el principal objetivo era comer puntitos y conseguir la mejor puntuación del salón recreativo.
Pac-Man acabó con el reino de Asteroids y es un juego que sigue siendo relevante, pues van sacando más versiones, desde la frenetica y actual Championship edition, hasta la conocida Ms Pac-Man.

Hablemos de... Danshi koukousei no nichijou

Este anime del género comedia es uno de los mejores que he visto, fin de la reseña.
Vale no, ¿por qué digo esto? Sencillo, es una serie normal, con situaciones que todo otaku/friki/geek o lo como queráis llamarlo, ha hecho y ahí esta su encanto, no exagera ni nada, tan solo son situaciones que hemos hecho.
Esta serie nos cuenta la vida de tres amigos y sus relaciones con los demás y entre ellos, cada uno con una personalidad diferente pero compartiendo gustos.
Y no hay más en cuanto a historia, los personajes secundarios están bien creados, teniendo situaciones para ellos solos donde se les ve como son realmente, pues el aspecto nos puede dar lugar a engaño.
Al final de cada capitulo tenemos una mini historia de las chicas, para que así también empaticemos con ellas y realmente te queda con ganas de ver más sobre ellas.
La animación es buena, nada impresionante, pero buena, muy colorida y muy agradable a la vista y su banda sonora no es nada memorable a excepción de su opening que es uno de mis favoritos, por lo alegre que es y lo bien que refleja a los personajes, es una gran introducción a lo que vas a ver.
Son tan solo 12 capítulos que se ven muy pronto porque se hace muy amena y es mi serie cómica preferida, dadle una oportunidad a DANSHI KOUKOUSEI NO NICHIJOU!

Nuevas Secciones y demás

Hola mis queridos Geeks, he estado pensando en empezar otras secciones tales como teorías, un repaso por los juegos más importantes de la historia, recomendaciones varias que no van en el Hablemos de..
Y también quería que mediante encuestas podáis decidir algunos de los temas a hablar en mis secciones, tanto de Hablemos de... como de ¿Quién carajos es...? o los diferentes lores (los cuales tengo algunos pensados)
Gracias a los poquitos que veis este blog y espero que cada día seamos más, yo estaré encantado de seguir haciendo contenido

Hablemos de... El niño y la bestia

El niño y la bestia es la última película de Mamoru Hosoda, director de películas como "Wolf Children" (pendiente de ver) o "La chica que saltaba a traves del tiempo" en esta película muy del estilo Karate Kid, nos cuenta la historia de Kyuta y Kumatetsu, un niño humano y una bestia humanoide similar a un oso, pero con la agilidad de un mono, estos dos personajes están vinculados como aprendiz (sin quererlo) y maestro (muy malo por cierto) y juntos se ayudarán a conseguir las metas de ambos.
En principio podría parecer simple pero a medida que va avanzando, en la trama van apareciendo subtramas que la haces un poco más interesante y hace que nos pongamos más en la piel de los personajes, tanto de Kyuta como de Kumatetsu.
Un aspecto que me hubiese gustado más que explorarán es a los secundarios y al antagonista, me explico, todos ellos son muy interesantes pero no conocemos las motivaciones de algunos de ellos, en el caso del antagonista no sabemos de donde ha sacado tanto odio hacia Kyuta, podríamos pensar que es porque le supera y ha ayudado a Kumatetsu a ser alguien más importante y capaz de comportarse de manera totalmente diferente, llegando a ser un gran maestro, pero aun así no se explica bien en la película, también es probable que tenga ese odio (y este si se muestra) porque venera demasiado a su padre y al ver que es derrotado le echa las culpas a Kyuta.
Y en el caso del mono que acompaña a Kumatetsu, no sabemos que hace, solo mira y parece que da consejos de vez en cuando, pero no sabemos que relación tiene con Kumatetsu, el cerdo es cierto que esta para calmar y poner orden, pero hay algunos personajes que no están bien definidos.
La animación es exquisita de lo mejor que he visto, de no ser por el 3D, pero le podemos dar un pase, la banda sonora también es aceptable, no hay ninguna melodía memorable, pero no desentona.
Y aunque a mucha gente le pareciera lenta la segunda mitad de la película es la que más disfruté, yo fui al cine sin saber nada y esperaba que fuese una película como Karate Kid pero animada y fantasiosa, pero esa segunda mitad con Kyuta enamorado y aprendiendo, la relación con su padre (mal llevada por cierto, se podría haber explotado mucho más) me gustó y me pilló por sorpresa.
En definitiva es una buena película, pero no la mejor de Hosoda, algún día hablaré de La chica que saltaba a través del tiempo, que para mi sigue siendo la mejor.
Si podéis verla con vuestro hermano pequeño o hijo estoy seguro que le gustará y se le coge cariño a los personajes, dadle una oportunidad a EL NIÑO Y LA BESTIA

¿Quién carajos es... Waluigi?

Conocemos a Waluigi como la antítesis de nuestro querido fontanero verde Luigi, pero en verdad es un personaje muy misterioso, pues no sabemos nada de él, solamente que tiene relación con Wario y odia a los hermanos Mario y Luigi.

Pero no sabemos nada más, no sabemos sus motivaciones, ni sus gustos, ni que le une a Wario (probablemente sean hermanos pero no es del todo claro)

Su nombre al igual que el de Wario significa "Mal de Luigi" (en este caso en el de Wario es "Mal de Mario") y sus colores de vestimenta son los mismos que los de Wario pero invertidos, lo que es amarillo en el de Wario es morado en el de Waluigi y al revés.

Las apariciones de Waluigi siempre han sido en juegos de deportes y en los Mario Party (a partir del 3) nunca ha tenido un juego propio oficial de Nintendo.

Porque si, tenemos juegos de Waluigi no oficiales, el más conocido es el Psycho Waluigi (el cual podréis descargar facilmente para vuestro PC)

Y ya está, tenemos menos información de este personaje que de otros en principio más misteriosos (como es el caso de Gaster) realmente esperamos que Nintendo nos de más información pues es un personaje que gusta y mucho!

Hablemos de... BattleBlock Theater

Sinceramente amo este juego, de los creadores del maravilloso Castle Crusher, BattleBlock Theater es un juego de plataformas diferente, lleno de humor absurdo y divertido como el solo.
La historia es simple estás en un barco lleno de amigos y llegas a una isla donde unos gatos (si, gatos) raptan al capitán y el amigo de todos Hatty, en esta isla hay montado un teatro sádico y lleno de trampas y demás.
La jugabilidad es genial, con unos controles que responden a la perfección y con pocas mecánicas directas (saltar, empujar y levantar) y eso es todo lo que necesita este juego para tenerte durante 6 o 7 horas jugando con gatitos.
Los gráficos son muy simples y muy coloridos muy al estilo de The Behemoth (creadores del juego)en verdad no hay mucho más que decir sobre los gráficos.
Los temas musicales no son muy destacables a excepción de las zonas secretas donde tiene la mejor canción de la historia (en serio yo me meo de risa con ese tema)
Y la gracia principal del juego es recoger gemas para salvar a tus amigos... y hay CIENTOS, cada uno más raro que el anterior y más gracioso, siempre habrá uno con el que le cojas cierto cariño (en mi caso el ruso)
Además de esto tenemos armas que compraremos a unos gatetes con ovillos de lana (obviamente) las cuales no son muy útiles en la historia principal la verdad, pero en algunos casos ayudan.
En definitiva es un buen juego, MUY difícil al final y muy divertido, lo tenéis en Steam a 15 euros, pero podéis esperar a las rebajas que lo ponen a 4 euritos, dadle una oportunidad a BATTLEBLOCK THEATER.

He vuelto!

Si, se que ha habido una semana sin actividad, pero es que he tenido una semana llena de cosas que hacer.
Pero he vuelto con más Hablemos de... y demás secciones!
Siéntense de vuelta en el sofá del geek!